اطلاعات مربوط به طراحی و چاپ

این علاقه شخصی من است. من عاشق شکار لوازم ، پیش زمینه و ظروف غذاخوری برای قرار دادن تصاویرم هستم. این نکته کوچک همچنین اولین اشتباه بزرگی بود که هنگام شروع کار مرتکب می شدم. داشتن وسایل رنگارنگ بسیار عالی است ، اما اگر مراقب نباشید ، این وسیله رنگی می تواند به راحتی غذای شما را بالا برده و تمام توجه را به خود جلب کند.

 

هنگام قرار دادن موارد در تصاویر غذایی خود ، سعی کنید رنگ های خنثی را انتخاب کنید ، چیزی که باعث می شود غذا واقعاً در برابر آن ظاهر شود. انتخاب یک زمینه خنثی مانند این سینی فلزی سیاه و کاغذ پخت ، توت فرنگی های قرمز روشن و ریواس درون این کروستاتا را تقویت می کند و باعث می شود آنها واقعاً نمایش را بدزدند.

 

آیا از غذا عکس می گیرید؟ آیا نکات اضافی برای به اشتراک گذاشتن با ما دارید؟ لطفا نظرات خود را در زیر اضافه کنید.مسلماً عکاسی از غذا یکی از چالش برانگیزترین انواع عکاسی است. مانند نقاشی ، شما با یک بوم خالی شروع می کنید و می سازید. لایه به لایه ، عکس را می سازید تا به تعادل کامل واقعیت و هنر برسید.

 

همه چیز در عکس یک تصمیم است. هر قطعه کاملاً توسط عکاس قرار داده شده است.

 

 در اینجا پنج نکته سریع وجود دارد که می توانید برای بهبود جدی عکاسی از غذا و بیان داستانهای بهتر استفاده کنید.

 

شماره 1 - زاویه خود را انتخاب کنید

در واقع تنها چند زاویه دوربین در عکاسی از غذا وجود دارد که بارها و بارها آنها را مشاهده می کنید ، اما شما باید تصمیمی آگاهانه را انتخاب کنید. جایی که دوربین را قرار می دهید بر نوع داستانی که سعی می کنید بگویید تأثیر می گذارد.

 

از قبل به غذا فکر کنید. اندازه ، شکل ، ارتفاع و ویژگی های منحصر به فرد آن. سپس دوربین را در جایی قرار دهید که فکر می کنید این ویژگی ها را بیشتر نشان می دهد. برخی از ظروف وقتی از جلو غذا درست شات می کنید بسیار زیبا به نظر می رسند و برخی دیگر هنگامی که از بالای میز به پایین نگاه می کنید مناسب ترند. با این حال بیننده هنگام عکاسی از بالا حتی اندازه یا شکل آن را نمی بیند.

 

شماره 2 - پیرامون قهرمان خود

هنگام عکاسی از جلوی غذا سعی کنید پیش زمینه و زمینه ای عالی برای بازی داشته باشید. از این فضاهای خالی برای بیان بیشتر داستان استفاده کنید. غذای اصلی خود را با مواد اولیه و وسایل مربوط به غذا احاطه کنید. مواد تشکیل دهنده ، سس ها ، روغن ها و ظروف پخت و پز می توانند نحوه تهیه ظرف را نشان دهند.

 

قلع ، قوطی ، گیاهان ، لیوان ها ، پارچه ها و ملحفه ها می توانند در مورد منشاء غذا یا فصلی که در آن سرو می شود صحبت کنند. قرار دادن چند مورد از این موارد در پیش زمینه و پس زمینه قطعاً داستان شما را بالا می برد و به آن عمق می بخشد.

 

شماره 3 - طبیعت بهترین اصلاح شده است

نور پادشاه است و دستیابی به چند ابزار برای کنترل آن عکاسی از غذا را به سطح بعدی می رساند. استفاده نادرست از نور داستان شما را خراب می کند و بلافاصله مخاطبان را خاموش می کند. بنابراین مطمئن شوید که نور حواس شما را پرت نمی کند به عکس های غذایی شما کمک زیادی می کند.

 

قرار دادن یک دیفیوزور بین پنجره و میز شما اولین مورد در لیست است. هنگام کار با نور مستقیم خورشید ، یک پخش کننده (یا حتی یک ملحفه سفید نازک) کیفیت نور را تا حد زیادی بهبود می بخشد. نرم کردن سایه های سخت و تیره و برجسته های روشن ناشی از نور مستقیم خورشید.

 

در مرحله بعد کارت های سفید و سیاه وجود دارد. شما می توانید اینها را خودتان با استفاده از تخته های فوم هسته که در هر فروشگاه صنایع دستی خریداری شده است ، تهیه کنید. اندازه آنها را متناسب با نیازهای خود قرار دهید ، از کارت های سفید برای بازتاب نور به مناطق سایه ، آشکارسازی جزئیات مهم یا کارت های سیاه برای تقویت سایه ها برای کنتراست بیشتر استفاده کنید.

 

در اینجا هنگام کار با نور طبیعی یک راز کوچک وجود دارد. من آن را مسدود می کنم (گاهی اوقات "gobos" نیز نامیده می شود). گاهی اوقات آن نور طبیعی مزاحم روی پس زمینه یا وسایل شما می افتد و باعث می شود آنها به همان اندازه روشن یا حتی روشن تر از سوژه شما باشند.

 

از آنجا که بیننده همیشه ابتدا به روشن ترین نقطه عکس شما نگاه می کند ، اگر موضوع شما نباشد ، می تواند به داستان شما آسیب برساند. می توانید از کارت های سیاه خود برای جلوگیری از برخورد نور به مناطقی که با موضوع شما رقابت می کنند ، استفاده کنید. این نیز یک تکنیک بسیار مهم برای ایجاد تصاویر تیره تر و سبک با سبک است.

 

شماره 4 - خطوط و لایه های دوستان قدیمی ما

با همه این وسایل و مواد لازم در قاب ، چگونه می توانیم مخاطب را وادار کنیم به سوژه ما نگاه کند؟ خوب ، تکنیک های مطمئن با خطوط و لایه ها را به کار ببرید. برای ایجاد خطوط و جلوه های لایه ای در تصاویر خود می توانید از لوازم جانبی یا مواد تشکیل دهنده استفاده کنید. این یک تکنیک ترکیبی است که توسط عکاسان برای جلب توجه مخاطبین به سوژه اصلی استفاده می شود.

 

برای ایجاد خطوط می توانید از لوازم جانبی مختلف استفاده کنید. مانند این قاشق ، که یک خط خوب ایجاد می کند ، بیننده را مستقیماً به کاسه هلو و بستنی پخته هدایت می کند.

 

از آنجا که عکسبرداری از بالا همیشه تصاویر گرافیکی بیشتری را برای شما به ارمغان می آورد ، فرصت های زیادی برای ایجاد خطوط عالی در اینجا نیز وجود دارد. برخی می توانند کاملاً واقعی باشند مانند این کارد و چنگال که به دور بری منتهی می شود - یا انتزاعی تر ، مانند اینکه چگونه چاقو و دانه های انار خطوطی ایجاد می کنند و سوژه ما را قاب می کنند.

 

ترکیب تصاویر با لایه ها همیشه برنده است. این Brie ، که از جلو گرفته شده است ، در وسط پشتیبان های مختلف و دو منطقه بزرگ خارج از فوکوس قرار گرفته است. این یک اثر لایه ای ایجاد می کند و چشم های شما را مستقیماً به سمت ستاره می فرستد.

 

 

این علاقه شخصی من است. من عاشق شکار لوازم ، پیش زمینه و ظروف غذاخوری برای قرار دادن تصاویرم هستم. این نکته کوچک همچنین اولین اشتباه بزرگی بود که هنگام شروع کار مرتکب می شدم. داشتن وسایل رنگارنگ بسیار عالی است ، اما اگر مراقب نباشید ، این وسیله رنگی می تواند به راحتی غذای شما را بالا برده و تمام توجه را به خود جلب کند.

 

هنگام قرار دادن موارد در تصاویر غذایی خود ، سعی کنید رنگ های خنثی را انتخاب کنید ، چیزی که باعث می شود غذا واقعاً در برابر آن ظاهر شود. انتخاب یک زمینه خنثی مانند این سینی فلزی سیاه و کاغذ پخت ، توت فرنگی های قرمز روشن و ریواس درون این کروستاتا را تقویت می کند و باعث می شود آنها واقعاً نمایش را بدزدند.

 

آیا از غذا عکس می گیرید؟ آیا نکات اضافی برای به اشتراک گذاشتن با ما دارید؟ لطفا نظرات خود را در زیر اضافه کنید.

 

منبع : 8 نکته و ترفند برای بهبود عکاسی از غذا